Je fotografem, ale skoro nikdo jej s fotoaparátem neviděl. Ivan Pinkava vnímá ve tvářích, v lidských postavách i ve věcech, které kdysi někomu patřily, stopy příběhů lidského života. Tuto zvýšenou citlivost pro různá témata pak dokáže zachytit ve svých neopakovatelných snímcích. „Nemám rád umění, které vypráví jen o autorovi samotném,“ říká Pinkava v rozhovoru s naší zakladatelkou Annou v podcastu Forbes Life!

Říká, že v Americe byl trendy před patnácti lety, u nás se po jeho dílech mohou sběratelé utlouct právě teď. Mnoho z nich jej má na wishlistu i dlouhou dobu, než se jim podaří nějaké jeho dílo získat. Daniel Pitín začal v dětství malovat a od té doby už nepřestal. I když to chvíli vypadalo, že se bude živit hlavně tvorbou videí. A právě jeho malířská díla, která spojují výtvarné umění s filmem a architekturou, dnes sběratele tolik oslovují.

Středověké „memento mori“ se v obrazech Jana Vytisky kloubí se současností a nebojí se do svých děl zahrnovat i morbidní témata. Například tlející tělo, ze kterého raší nový život. Zachycuje tak na plátně koloběh živoucí energie. I o tom mluvil v nové epizodě podcastu Forbes Life!

Ve své umělecké tvorbě dokáže Jakub Matuška aka Masker propojit jednorožce s baseballovými hvězdami. Dlouhé roky je spojován se světem street artu, kterému se věnoval na začátku své umělecké dráhy, v rozhovoru s naší zakladatelkou Annou v podcastu Forbes Life! však mluví o tom, že vždy chtěl být hlavně malířem.

Vánoční čas plný třpytivých světýlek, barevných ozdob nejrůznějších tvarů, usměvavých, ze zahraničí převzatých motivů sobů, elfů či Santa Clausů, nutí i ty nejvytříbenější arbitry vkusu občas přimhouřit oko. K Vánocům kýč už tak nějak patří. Nebo jsme si na něj alespoň v tomto období zvykli. Jak ale vůbec kýč vznikl? A co to vlastně je?

Výtvarné umění, design, textil, móda – to jsou kategorie, jejichž prolnutí může vytvořit ikonické kousky, které byste si přáli mít ve skříni. Jaké byly a jsou nejznámější spolupráce umělců s módním průmyslem?

Proč ji přestává oslovovat dílo od umělce, kterému chybí pokora? Jaké má před sebou Laura Limbourg cíle a vizi? Co u ní způsobuje nespavost? Jaké mají dle jejích zkušeností sběratelé z různých částí světa preference? A proč si myslí, že by svět byl bez umění hnusný? Odpovědi najdete v nové epizodě podcastu Forbes Life!

Proč je nevyslovitelnost důležitá hodnota umění? Proč v devadesátých letech Krištof Kintera chodil s igelitkami po prodejnách elektroniky? Jak přemýšlí o ceně versus hodnotě umění? Proč se rozhodl, že bude škůdcem v biotopu trhu s uměním? A proč připravovaný film o něm bude spíše než publicistickým dokumentem hybridní esejí? Dozvíte se v novém díle podcastu Forbes Life!

Naše zakladatelka Anna byla hostem Kateřiny Šindelářové v podcastu Osmička. Mluvily spolu o tom, jak a proč Art Part Club vznikl, jak funguje i proč dává smysl věnovat svůj čas umění.

Přečtěte si, jak se dařilo trhu s uměním v roce 2024. Rok patřil surrealistům, diskuzím o využití umělé inteligence v umění, debatám nad relevanci okrajového umění v rámci hlavního proudu uměleckého provozu či nejmladší generaci umělců a umělkyň.

Proč Lubomír Typlt maloval na začátku své tvorby mrtvé kočky? A proč poslední díla v ateliéru s motivem koček už nikomu neprodá? Má oddělená témata, která vyjadřuje textem a která malbou? Má specifický typ sběratelů? Proč jej fascinují umělci, kteří mu nedají spát? Proč a koho sám sbírá? A co pro něj znamená umění? Dozvíte se v novém díle podcastu Forbes Life!

Matky hrají v našem životě jednu z nejdůležitějších rolí. Alespoň po nějaký čas. Hold mateřské roli vzdávali a vzdávají umělci a umělkyně po celém světě. Pojďme se společně podívat na ta nejniternější zachycení vztahu, který ke svým matkám někteří z nich chovali.

Válka s sebou přináší mnoho zapeklitých problémů. Jedním z nich je i snaha uniknout zraku nepřítele, nebo jej alespoň vyvést z míry a ovlivnit jeho úsudek. Odborníky na vizualitu a vnímání světa jsou od nepaměti umělci, není tedy divu, že byli během světových válek povoláni na pomoc.

Jaká úskalí musel Rony Plesl řešit při vzniku návštěvnické cesty v rámci Expa 2025 v japonské Ósace? Má české umění potenciál oslovit svět? Proč je feministou a co pro něj feminismus znamená? Jaké cíle si aktuálně klade? Dozvíte se v novém díle podcastu Forbes Life! v rozhovoru naší zakladatelky Anny s profesorem, sochařem, designérem i sběratelem Rony Pleslem.

Přednáška Art Part Clubu na téma Trh s uměním v roce 2024: Čísla, trendy, jména, zajímavosti odhaluje, jaký byl rok 2024 pro světový i český trh s uměním.

Zájem o umění je investicí do vás samých, rozvíjí vaše myšlení, posouvá hranice vašich běžných obzorů, odhaluje nová témata, je investicí do prostoru, ve kterém žijete, pozvedá jej na vyšší úrověň, umění vás dokáže rozesmát, dojmout, dostat do stavu meditace i zaktivovat a ještě se, kromě radosti, kterou vám může denně přinášet, dokáže časem potěšit i vaši peněženku. 

Krátká přednáška ART PART CLUBU z cyklu zlomových událostí, které ovlivnily vznik a vývoj moderního a současného umění, vám představí, co v umění způsobila převratné myšlení osobnosti Marcela Duchampa a jeho ready made v umění.

Krátká přednáška ART PART CLUBU z cyklu zlomových událostí, které ovlivnily vznik a vývoj moderního a současného umění, vám představí postupný vývoj fotografie. Od objevu camery obscury, přes daguerrotypii, zoopraxiskop či chronofotografii až po to, jak fotografie ovlivnila umělecké směry jako futurismus, postavu umělce Marcela Duchampa a další.

Sbírají ženy jinak než muži? Kolik je v Česku sběratelů, kteří mají obrovské sbírky, ale o jejich existenci se nikdy nedozvíte? A proč teď nejvíc letí intimita? Dozvíte se v nejnovějším díle podcastu Forbes Life! se zakladatelkou ART PART CLUBU Annou Pulkertovou.

Jaký je rozdíl mezi něžnou nahotou a vulgaritou? Na co se v jejím ateliéru ptají muži a na co ženy? Kolik času stráví u šicího stroje? A kolik na Instagramu? Proč neměla ráda, když byla spojována s aktivitami svých rodičů a co se změnilo? Jak její tvorbu ovlivnilo mateřství? A vnímá ve světě umění soupeřivost a závist? To vše se dozvíte v nejnovějším díle podcastu Forbes Life! naší zakladatelky Anny s umělkyní Lucií Rosickou.

„To bych udělal taky! Tohle má být umění?“ Můžete zaslechnout v galeriích od návštěvníků, kteří bezradně stojí před exponáty, které patří do souhrnného, významově i obsahově široce rozkročeného označení současné umění. Jak se umění dostalo až do své dnešní podoby? Proč už dnes často není esteticky přitažlivé? Jak to, že už se v případě umění mnohdy nejedná o klasickou malbu či sochu? Proč už nemusí být řemeslně dokonale propracované, jak se často předpokládá?

Začíná to nenápadně. Stojíte před uměleckým dílem a najednou cítíte zvláštní pocit, že byste tento konkrétní kousek chtěli vlastnit. Zjistíte, že vás obraz či objekt niterně oslovuje a že chcete, aby dodával duši i vašemu domovu.

Investiční potenciál díla lze rozpoznat na základě několika faktorů. Jakých?